Díla, umístěná na webových stránkách galerie, jsou k vidění i v prostorách galerie.

NOVÉ OBRAZY OD PATRIKA HÁBLA:

- ASIJSKÉ HORY

- POUTNICE

A DALŠÍ NOVÉ OBRAZY ELIŠKY JAKUBÍČKOVÉ:

- NEJISTOTA

- SLAVNOSTNÍ

- VÝSKOK

A DALŠÍ NOVÉ OBRAZY JAROSLAVA VALEČKY

-  VEČER...

- STÍN

Instagram, Logo, Fotografie, Fotoaparát

 


DÍLA K PRODEJI

Řadit podle 
Výrobce  

akvarel, tuš, papír, 35x25 cm, 2023 Petr Bařinka v letech 2000 až 2007 studoval VŠUP v Praze, ateliér sochařství I (prof. K. Gebauer) a v letech 2000 až 2002 ateliér ilustrace a grafiky (prof. J. Šalamoun) v roce 2004 absolvoval stáž na Akademii Umění v Athénách, sochařský ateliér (prof. Lapas). V roce 2009 se stal laureátem prestižní ceny Národní Galerie v Praze NG 333 pro umělce do 33 let a v
 

Bařinka Petr: Cleo


akryl, plátno, 90x120 cm, 2021 Petr Bařinka v letech 2000 až 2007 studoval VŠUP v Praze, ateliér sochařství I (prof. K. Gebauer) a v letech 2000 až 2002 ateliér ilustrace a grafiky (prof. J. Šalamoun) v roce 2004 absolvoval stáž na Akademii Umění v Athénách, sochařský ateliér (prof. Lapas). V roce 2009 se stal laureátem prestižní ceny Národní Galerie v Praze NG 333 pro umělce do 33 let a v roce
 

Bařinka Petr: Gallery alone


akvarel, papír, tuš, 35x25 cm, 2023 Petr Bařinka v letech 2000 až 2007 studoval VŠUP v Praze, ateliér sochařství I (prof. K. Gebauer) a v letech 2000 až 2002 ateliér ilustrace a grafiky (prof. J. Šalamoun) v roce 2004 absolvoval stáž na Akademii Umění v Athénách, sochařský ateliér (prof. Lapas). V roce 2009 se stal laureátem prestižní ceny Národní Galerie v Praze NG 333 pro umělce do 33 let a v
 

Bařinka Petr: Prosec in press


akvarel, tuš, papír, 62x45 cm, 2023 Petr Bařinka v letech 2000 až 2007 studoval VŠUP v Praze, ateliér sochařství I (prof. K. Gebauer) a v letech 2000 až 2002 ateliér ilustrace a grafiky (prof. J. Šalamoun) v roce 2004 absolvoval stáž na Akademii Umění v Athénách, sochařský ateliér (prof. Lapas). V roce 2009 se stal laureátem prestižní ceny Národní Galerie v Praze NG 333 pro umělce do 33 let a v
 

Bařinka Petr: Tiger eyes


čárový lept, autorský tisk, 29x39/42x59cm, 2021 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách  (Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie:  Les


čárový lept, papír, 37x30/ 59X42 cm, 6/50, 1980 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách  (Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Do koruny


akryl, lino, 37x50 cm, 1990 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách ( Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Košík


sololit, lino, 25x49 cm, 2022 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách ( Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Krajina


akryl, lino, 43x31 cm, 2021 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách ( Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Lesní zátíší


čárový lept, papír, 33x40/ 42x59 cm, 13/50, 1979 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách  (Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Úroda


akryl, lino, 52x51 cm, 2007-2013 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách ( Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí. 
 

Blabolilová Marie: Vázy


sololit, akryl, 100x90 cm, 2020 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách  (Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Velká úroda


lino, sololit, akryl, 75x90 cm, 2023 Blabolilová Marie studovala v letech 1967 až 1973 na pražské AVU  (Ladislav Čepelák, Jiří John, František Jiroušek, Arnošt Paderlík). Marie Blaboliová je členkou výtvarného sdružení Kruh, SČUG Hollar, SCA, její dílo je zastoupeno   v domácích sbírkách  (Národní galerie, Nadace pro současné umění Praha) i v zahraničí.
 

Blabolilová Marie: Zátiší na kredenci


kombinovaná tehcnika, plátno, 50x60 cm, 2022 Václav Bláha je současný český malíř, narozen 1949 v Praze. V letech 1968 až 1974 studoval na AVU v Praze (prof. A. Paderlík).  Na české výtvarné scéně se pohybuje již od počátku 70. let 20. století a patří k výrazným osobnostem české figurální malby s expresívním výrazem. Jeho tvorba se pohybuje ve většině případů v okruhu malby, ale věnuje se také
 

Bláha Václav: Fragmentace touhy


litografie, 100x70 cm, 2020, A. T. Václav Bláha je současný český malíř, narozen 1949 v Praze. V letech 1968 až 1974 studoval na AVU v Praze (prof. A. Paderlík).  Na české výtvarné scéně se pohybuje již od počátku 70. let 20. století a patří k výrazným osobnostem české figurální malby s expresívním výrazem. Jeho tvorba se pohybuje ve většině případů v okruhu malby, ale věnuje se také prostorovým
 

Bláha Václav: Náhlá ztráta stability


akryl, plátno, 115x95 cm, 2023 Jonáš Czesaný absolvent pražské AVU, ateliér malby (prof. F. Hodonský) a grafiky (prof. V. Kokolia). Nejranější autorovi  práce  z dob studia se vyrovnávají s tématem krajiny, první ucelenější obrazové soubory jsou založeny na námětech inspirovaných z fotografických předloh. Velkoformátovými obrazy Holešovic z poslední doby se autor obrací k místům pražského
 

Czesaný Jonáš: Bez názvu 1


akryl, plátno, 65x48 cm, 2021 Jonáš Czesaný absolvent pražské AVU, ateliér malby (prof. F. Hodonský) a grafiky (prof. V. Kokolia). Nejranější autorovi  práce  z dob studia se vyrovnávají s tématem krajiny, první ucelenější obrazové soubory jsou založeny na námětech inspirovaných z fotografických předloh. Velkoformátovými obrazy Holešovic z poslední doby se autor obrací k místům pražského bydliště,
 

Czesaný Jonáš: Bez názvu 2


litografie, 72x51 cm, 10/30, 2012 Kurt Gebauer v letech 1963 až 1969 studoval na AVU v Praze (prof. V. Makovský, prof. K. Lidický), v roce 1972 absolvoval stipendijní pobyt na Academii des Beaux-Arts de Paris, v roce 1990 začíná učit a od roku 1992 je profesorem na VŠUP v Praze, dnes jako emeritní profesor vede část studentů spojených dvou sochařských ateliérů. Kurt Gebauer je jednou z
11 000 Kč

Gebauer Kurt: Belaxa 1


pigmenty, disperze, lak, plátno, 80x100 cm, 2022 Kurt Gebauer v letech 1963 až 1969 studoval na AVU v Praze (prof. V. Makovský, prof. K. Lidický), v roce 1972 absolvoval stipendijní pobyt na Academii des Beaux-Arts de Paris, v roce 1990 začíná učit a od roku 1992 je profesorem na VŠUP v Praze, dnes jako emeritní profesor vede část studentů spojených dvou sochařských ateliérů. Kurt Gebauer je
 

Gebauer Kurt: On nad ležící


olej, plátno, 95x85 cm, 2017-2018 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Asijské hory


olej, kapa, 100x70 cm, 2018 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Dvě modré hory


akryl, plátno, 145x95 cm, 2017 - 2018 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Modré hory


akryl, olej, plátno, 45x75 cm, 2016 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Moře


olej, papír, 50x70 cm, 2012 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Pohoří


akryl, plátno, 80x65 cm, 2020 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Poutnice


olej, papír, 70x50 cm, 2013 Patrik Hábl studoval v letech 1994 až 2000 na VŠUP (prof. P.Nešleha)a v roce 1998 AVU v Praze (V. Kokolia), od roku 2007 vyučuje na VŠUP, žije a pracuje v Praze.  Tvorba Patrika Hábla je právem odbornou kritikou přirovnávána k dílům Caspara Davida Friedricha a Edvarda Muncha pro svůj symbolistní charakter vyvolávající v nás až existenciální otázky. 
 

Hábl Patrik: Zelené pohoří


olej, akryl, plátno, 130x95 cm, 2019
 

Havrda Lukáš: EXPO 4


akryl, plátno, 100x50 cm, 2020-21  Eliška Jakubíčková v letech 1987-1993 studovala na AVU v Praze, ateliér figurální a monumentální malby (prof. J. Načeradský) a malířský ateliér (prof. Z. Beran), uspořádala více než dvě desítky samostatných výstav v Praze, Olomouci a dalších městech ČR, účastnila se společných výstav v ČR i zahraničí (USA, Německo, Švédsko). Obraz Květ ve stínu (2009) byl vybrán
 

Jakubíčková Eliška: Nejistota


akryl, plátno, 70x50 cm, 2018 Eliška Jakubíčková v letech 1987-1993 studovala na AVU v Praze, ateliér figurální a monumentální malby (prof. J. Načeradský) a malířský ateliér (prof. Z. Beran), uspořádala více než dvě desítky samostatných výstav v Praze, Olomouci a dalších městech ČR, účastnila se společných výstav v ČR i zahraničí (USA, Německo, Švédsko). Obraz Květ ve stínu (2009) byl vybrán mezi
 

Jakubíčková Eliška: Slavnostní


akryl, plátno, 100x80 cm, 2022 Eliška Jakubíčková v letech 1987-1993 studovala na AVU v Praze, ateliér figurální a monumentální malby (prof. J. Načeradský) a malířský ateliér (prof. Z. Beran), uspořádala více než dvě desítky samostatných výstav v Praze, Olomouci a dalších městech ČR, účastnila se společných výstav v ČR i zahraničí (USA, Německo, Švédsko). Obraz Květ ve stínu (2009) byl vybrán mezi
 

Jakubíčková Eliška: Výskok


akryl, plátno, 35,5x45 cm, 2011 Karel Jerie, současný český malíř, narozen 1977 v Praze. V roce 1999 – 2005 studoval na AVU v Praze (A. Střížek, M. Rittstein). Vedle malby se zabývá tvorbou komiksů a ilustrací. V roce 2008 získal první cenu v kategorii profesionálů na Mezinárodním komiksovém festivalu v Lodži v Polsku. Je členem SVU Mánes a zakládajícím členem občanského sdružení na podporu
 

Jerie Karel: Černé slunce


olej, plátno, 105x80 cm, 2010 Karel Jerie, současný český malíř, narozen 1977 v Praze. V roce 1999 – 2005 studoval na AVU v Praze (A. Střížek, M. Rittstein). Vedle malby se zabývá tvorbou komiksů a ilustrací. V roce 2008 získal první cenu v kategorii profesionálů na Mezinárodním komiksovém festivalu v Lodži v Polsku. Je členem SVU Mánes a zakládajícím členem občanského sdružení na podporu komiksu
 

Jerie Karel: Drakobijka


litografie, 37x27 cm, 55x43 cm, 2009, 25/ 100, 47/ 100, 81/ 100 Karel Jerie, současný český malíř, narozen 1977 v Praze. V roce 1999 – 2005 studoval na AVU v Praze (A. Střížek, M. Rittstein). Vedle malby se zabývá tvorbou komiksů a ilustrací. V roce 2008 získal první cenu v kategorii profesionálů na Mezinárodním komiksovém festivalu v Lodži v Polsku. Je členem SVU Mánes a zakládajícím členem
 

Jerie Karel: Modrásek


Kaufman Mirek: Fantom
cena na vyžádání
akryl, olej na plátně, 120x100 cm, 2018 Mirek Kaufman, současný český malíř, který se mimo malby věnuje fotografii a příležitostně grafickému designu, se narodil v roce 1963 v Žatci. V letech 1983 až 1989 studoval na AVU v Praze a na École Nationale Supérieure des Beaux – Arts v Paříži. V letech 1991 až 1994 absolvoval několik studijních pobytů ve Francii a ve Švýcarsku. Od počátku je tvorba Mirka
 

Kaufman Mirek: Fantom


Kaufman Mirek: Katedrála
cena na vyžádání
akryl, plátno, 70x60 cm, 2018 Mirek Kaufman, současný český malíř, který se mimo malby věnuje fotografii a příležitostně grafickému designu, se narodil v roce 1963 v Žatci. V letech 1983 až 1989 studoval na AVU v Praze a na École Nationale Supérieure des Beaux – Arts v Paříži. V letech 1991 až 1994 absolvoval několik studijních pobytů ve Francii a ve Švýcarsku. Od počátku je tvorba Mirka Kaufmana
 

Kaufman Mirek: Katedrála


Kaufman Mirek: Pozorovatel
cena na vyžádání
akryl, olej, plátno, 70x60 cm, 2018 Mirek Kaufman, současný český malíř, který se mimo malby věnuje fotografii a příležitostně grafickému designu, se narodil v roce 1963 v Žatci. V letech 1983 až 1989 studoval na AVU v Praze a na École Nationale Supérieure des Beaux – Arts v Paříži. V letech 1991 až 1994 absolvoval několik studijních pobytů ve Francii a ve Švýcarsku. Od počátku je tvorba Mirka
 

Kaufman Mirek: Pozorovatel


Kaufman Mirek: Solitér
cena na vyžádání
akryl, olej, plátno, 116x64 cm, 2020 Mirek Kaufman, současný český malíř, který se mimo malby věnuje fotografii a příležitostně grafickému designu, se narodil v roce 1963 v Žatci. V letech 1983 až 1989 studoval na AVU v Praze a na École Nationale Supérieure des Beaux – Arts v Paříži. V letech 1991 až 1994 absolvoval několik studijních pobytů ve Francii a ve Švýcarsku. Od počátku je tvorba Mirka
 

Kaufman Mirek: Solitér


Kaufman Mirek: Vnitřní krajina
cena na vyžádání
akryl, olej, plátno, 100x90 cm, 2018  Mirek Kaufman, současný český malíř, který se mimo malby věnuje fotografii a příležitostně grafickému designu, se narodil v roce 1963 v Žatci. V letech 1983 až 1989 studoval na AVU v Praze a na École Nationale Supérieure des Beaux – Arts v Paříži. V letech 1991 až 1994 absolvoval několik studijních pobytů ve Francii a ve Švýcarsku. Od počátku je tvorba Mirka
 

Kaufman Mirek: Vnitřní krajina


Kaufman Mirek: Zastavení
cena na vyžádání
akryl, olej, plátno, 70x60 cm, 2018 Mirek Kaufman, současný český malíř, který se mimo malby věnuje fotografii a příležitostně grafickému designu, se narodil v roce 1963 v Žatci. V letech 1983 až 1989 studoval na AVU v Praze a na École Nationale Supérieure des Beaux – Arts v Paříži. V letech 1991 až 1994 absolvoval několik studijních pobytů ve Francii a ve Švýcarsku. Od počátku je tvorba Mirka
 

Kaufman Mirek: Zastavení


airbrush, ruční papír, 40x60 cm, 2003 Krištof Kintera  v letech 1992-1999 studoval v ateliéru Milana Knížáka Akademii výtvarných umění v Praze, dále pak v letech 2003-2004 Rijksakademie van beeldende kunsten v Amstrdamu. Celkem třikrát byl jmenován na cenu Jindřicha Chalupeckého. Krištof Kintera patří k nejúspěšnějším a nejzajímavějším umělcům nejmladší generace, jeho tvorba je známá i v
 

Kintera Krištof: Don´t worry


airbrush, ruční papír, 40x60 cm, 2003 Krištof Kintera  v letech 1992-1999 studoval v ateliéru Milana Knížáka Akademii výtvarných umění v Praze, dále pak v letech 2003-2004 Rijksakademie van beeldende kunsten v Amstrdamu. Celkem třikrát byl jmenován na cenu Jindřicha Chalupeckého. Krištof Kintera patří k nejúspěšnějším a nejzajímavějším umělcům nejmladší generace, jeho tvorba je známá i v
 

Kintera Krištof: How much


sítotisk, 40x60 cm, 2008 Krištof Kintera  v letech 1992-1999 studoval v ateliéru Milana Knížáka Akademii výtvarných umění v Praze, dále pak v letech 2003-2004 Rijksakademie van beeldende kunsten v Amstrdamu. Celkem třikrát byl jmenován na cenu Jindřicha Chalupeckého. Krištof Kintera patří k nejúspěšnějším a nejzajímavějším umělcům nejmladší generace, jeho tvorba je známá i v zahraničí, kde se
 

Kintera Krištof: Noney brothers


pryskyřice, karton, rámováno v kazetovém rámu,  zaskleno, 100x70 cm, 2008 Krištof Kintera  v letech 1992-1999 studoval v ateliéru Milana Knížáka Akademii výtvarných umění v Praze, dále pak v letech 2003-2004 Rijksakademie van beeldende kunsten v Amstrdamu. Celkem třikrát byl jmenován na cenu Jindřicha Chalupeckého. Krištof Kintera patří k nejúspěšnějším a nejzajímavějším umělcům nejmladší
 

Kintera Krištof: Počátek


airbrush, 100x70 cm, 2007 Krištof Kintera  v letech 1992-1999 studoval v ateliéru Milana Knížáka Akademii výtvarných umění v Praze, dále pak v letech 2003-2004 Rijksakademie van beeldende kunsten v Amstrdamu. Celkem třikrát byl jmenován na cenu Jindřicha Chalupeckého. Krištof Kintera patří k nejúspěšnějším a nejzajímavějším umělcům nejmladší generace, jeho tvorba je známá i v zahraničí, kde se
 

Kintera Krištof: Příbuzní II


sítotisk, 70x50 cm, 2010, autorský tisk Profesor Jiří Lindovský, držitel ceny Vladimíra Boudníka z roku 2011, nově formuloval pohledy na civilizační tématiku, vnesl do svých grafických prací zdánlivě tradiční námět zátiší, architektonický prostor se strohým řádem.  V letech 1970 až 1975 studoval AVU v Praze. V současnosti vede ateliér Grafiky I. na AVU v Praze.
7 000 Kč

Lindovský Jiří: Police velká


litografe, 32x47/ 50x62 cm, A. T., 2018 Současná česká malířka, ilustrátorka, kreslířka, narozena v roce 1959 v Praze. V letech 1978 až 1983 studovala na ČVUT v Praze na fakultě architektury. Od konce osmdesátých let se věnovala ilustraci, komiksu, zabývala se kresleným filmem a grafikou. Od devadesátých let 20. století se postupně těžiště její práce přesouvá k malbě. Charakteristickým prvkem je
 

Lomová Ivana: Gomera


litografie, 32x49, 50x62 cm, 58/ 109, 2018 Současná česká malířka, ilustrátorka, kreslířka, narozena v roce 1959 v Praze. V letech 1978 až 1983 studovala na ČVUT v Praze na fakultě architektury. Od konce osmdesátých let se věnovala ilustraci, komiksu, zabývala se kresleným filmem a grafikou. Od devadesátých let 20. století se postupně těžiště její práce přesouvá k malbě. Charakteristickým prvkem
 

Lomová Ivana: Skotský les


olej, plátno, 60x60 cm, 2014 Současná česká malířka, ilustrátorka, kreslířka, narozena v roce 1959 v Praze. V letech 1978 až 1983 studovala na ČVUT v Praze na fakultě architektury. Od konce osmdesátých let se věnovala ilustraci, komiksu, zabývala se kresleným filmem a grafikou. Od devadesátých let 20. století se postupně těžiště její práce přesouvá k malbě. Charakteristickým prvkem je tvorba
 

Lomová Ivana: Sojka


olej, plátno, 135x90 cm, 2017 Malíř a sochař, narozen 20. února 1969 v Brně. V  letech 1992 až 1997 studoval na Akademii výtvarných umění v  Praze v oboru malířství, sochařství a nových medií (prof. Nepraš, Načeradský a David). Je zákládajícím členem skupiny Luxus (1995), jejíž členové si ve svém programu vytyčili „přiměřené“ honorovaní umění. Aktuálně je MICL členem skupiny Natvrdlí. Název odráží
 

MICL - Novotný Michal: Flotila melounových strojů


litografie, 1/60,  karton 50x60/62x72 cm, 2023
 

MICL - Novotný Michal: Granátová jablka a veselá prasátka


olej, plátno, 90x60 cm, 2019 Malíř a sochař, narozen 20. února 1969 v Brně. V  letech 1992 až 1997 studoval na Akademii výtvarných umění v  Praze v oboru malířství, sochařství a nových medií (prof. Nepraš, Načeradský a David). Je zákládajícím členem skupiny Luxus (1995), jejíž členové si ve svém programu vytyčili „přiměřené“ honorovaní umění. Aktuálně je MICL členem skupiny Natvrdlí. Název odráží
 

MICL - Novotný Michal: Horní zahrada


olej, plátno, 60x45 cm, 2018 Malíř a sochař, narozen 20. února 1969 v Brně. V  letech 1992 až 1997 studoval na Akademii výtvarných umění v  Praze v oboru malířství, sochařství a nových medií (prof. Nepraš, Načeradský a David). Je zákládajícím členem skupiny Luxus (1995), jejíž členové si ve svém programu vytyčili „přiměřené“ honorovaní umění. Aktuálně je MICL členem skupiny Natvrdlí. Název odráží
 

MICL - Novotný Michal: Levandule


litografie, 40x50 cm, 2020, 38/70 Malíř a sochař, narozen 20. února 1969 v Brně. V  letech 1992 až 1997 studoval na Akademii výtvarných umění v  Praze v oboru malířství, sochařství a nových medií (prof. Nepraš, Načeradský a David). Je zákládajícím členem skupiny Luxus (1995), jejíž členové si ve svém programu vytyčili „přiměřené“ honorovaní umění. Aktuálně je MICL členem skupiny Natvrdlí. Název
 

MICL - Novotný Michal: Odjezd


litografie, 40x50 cm, 2017, 27/70 Malíř a sochař, narozen 20. února 1969 v Brně. V  letech 1992 až 1997 studoval na Akademii výtvarných umění v  Praze v oboru malířství, sochařství a nových medií (prof. Nepraš, Načeradský a David). Je zákládajícím členem skupiny Luxus (1995), jejíž členové si ve svém programu vytyčili „přiměřené“ honorovaní umění. Aktuálně je MICL členem skupiny Natvrdlí. Název
 

MICL - Novotný Michal: Špačci


kresba, papír, 50x70 cm, 2002  Český malíř, narozen 1939 v Sedlci na Benešovsku, zemřel v roce 2014 v Praze. V letech 1957 až 1963 studoval na AVU v Praze (V. Rada), koncem 60. let dva roky absolvoval studijní pobyt v Paříži.  V roce 1991 byl jmenován profesorem, byl členem volného seskupení 12/15 Pozdě, ale přece.  Jiří Načeradský byl výraznou osobností českého výtvarného umění, patřil
 

Načeradský Jiří: Tanec


akryl, plátno, 50x55 cm, 2023 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby – zamžené
 

Němcová B. Barbora: Bez názvu


akryl,plátno, 80x100 cm, 2023 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby – zamžené
 

Němcová B. Barbora: Chrlič


akyrl, plátno, 115x150 cm,2024 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby –
 

Němcová B. Barbora: Krajina s mostem


akryl, plátno, 115x150 cm, 2024  Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby –
 

Němcová B. Barbora: Kulečníková herna


akryl, plátno, 130x100cm, 2007 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby –
 

Němcová B. Barbora: Loděnice


akryl,plátno, 115x150cm, 2024 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby – zamžené
 

Němcová B. Barbora: Nákladové nádraží


akyrl, plátno, 80x100 cm, 2023 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby –
 

Němcová B. Barbora: Pták II


akryl, plátno, 80x100cm, 2023 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby – zamžené
 

Němcová B. Barbora: Pták III


akryl, plátno, 50x40 cm, 2021 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby – zamžené
 

Němcová B. Barbora: Senzor


akryl, plátno, 80x100 cm, 2023 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby –
 

Němcová B. Barbora: Zmizelý most I


akryl, plátno, 80x100 cm, 2023 Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své tvorby –
 

Němcová Barbora Božena: Chrlič II


sérigrafie, 45x56/ 50x70 cm, 2023. A. T. Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své
 

Němcová Barbora Božena: Planeta Mars


sérigrafie, 43x44/ 70x50 cm, 2023, A. T. Současná česká malířka, narozena v roce 1972 v Praze. V letech 1994 až 2000 studovala na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze v ateliéru tvorby konceptuální a intermediální (prof. A. Matasová). V roce 1998 absolvovala stáž v ateliéru Kov a Šperk (prof. V. K. Novák). Barbora B. Němcová nachází inspiraci v místech, kde žije a propojuje dvě polohy své
 

Němcová Barbora Božena: Plynojem se schodištěm


litografie, 72x70 cm, 2018, A. T. Petr Nikl studoval v letech 1981 - 1987 Akademii výtvarných umění v Praze (prof. A. Paderlík), od roku 1985 je členem divadelního sdružení Mehedaha a v letech 1987 - 1991 byl členem skupny Tvrdohlaví. V roce 1992 obdržel Čestnou cenu Jindřicha Chalupeckého a v roce 1995 se stal laureátem Ceny Jindřicha Chalupeckého. Petr Nikl má za sebou řadu výstav a je také
 

Nikl Petr: Bez názvu č. 3


litografie, 70x70 cm, 2012, A. T. Petr Nikl studoval v letech 1981 - 1987 Akademii výtvarných umění v Praze (prof. A. Paderlík), od roku 1985 je členem divadelního sdružení Mehedaha a v letech 1987 - 1991 byl členem skupny Tvrdohlaví. V roce 1992 obdržel Čestnou cenu Jindřicha Chalupeckého a v roce 1995 se stal laureátem Ceny Jindřicha Chalupeckého. Petr Nikl má za sebou řadu výstav a je také
 

Nikl Petr: č. 3


litografie, 70X70 cm, 2011, A. T. Petr Nikl studoval v letech 1981 - 1987 Akademii výtvarných umění v Praze (prof. A. Paderlík), od roku 1985 je členem divadelního sdružení Mehedaha a v letech 1987 - 1991 byl členem skupny Tvrdohlaví. V roce 1992 obdržel Čestnou cenu Jindřicha Chalupeckého a v roce 1995 se stal laureátem Ceny Jindřicha Chalupeckého. Petr Nikl má za sebou řadu výstav a je také
 

Nikl Petr: Čmuchal


mezzotinta, ruční papír, 19x26/ 35x50 cm, 1991, A. T. Petr Nikl studoval v letech 1981 - 1987 Akademii výtvarných umění v Praze (prof. A. Paderlík), od roku 1985 je členem divadelního sdružení Mehedaha a v letech 1987 - 1991 byl členem skupny Tvrdohlaví. V roce 1992 obdržel Čestnou cenu Jindřicha Chalupeckého a v roce 1995 se stal laureátem Ceny Jindřicha Chalupeckého. Petr Nikl má za sebou řadu
 

Nikl Petr: Čtveřice


YWRhZ